访2022俄罗斯留声机国际音乐比赛艺术顾问文惠玲

文惠玲 旅英青年中提琴演奏家，英国皇家音乐学院RAM硕士、中央音乐学院本科，意大利巴列塔“cittadiBarletta”国际青年演奏家比赛第一名

人物介绍

2013年以第一名的成绩考入中央音乐学院，师从著名中提琴演奏家、英国皇家音乐学院客座教授、中央音乐学院中提琴教研室主任及博士生导师苏贞教授。在校期间表现优异，2013年应邀赴俄罗斯参加世界著名指挥家瓦莱里.捷杰耶夫指挥的中俄友好交流年开幕式音乐会，随中国青年交响乐团赴德国、瑞士参加国际青年音乐节，2014年获得全额奖学金应邀赴法国参加春天国际音乐节，2015年应邀赴奥地利金色大厅、波兰席曼诺夫斯基音乐厅与克拉克夫音乐学院乐团交流演出，2016年为中国探月工程嫦娥四号录制主题曲《向月》。曾获得世界各地的中提琴演奏家和教育家的指导，其中包括GarthKnox，HartmutRohde，NokuthulaNgwenyama，MartinOutram，PierreHenriXuereb，Avri Levitan，均获得了高度评价与认同。

2017年获得高额奖学金顺利进入英国皇家音乐学院RoyalAcademyofMusic攻读硕士学位，师从著名中提琴演奏家Yuko Inoue教授，2017年参加世界著名指挥家SemyonBychkov和JacvanSteen在皇家音乐学院公爵大厅Duke’sHall的交响音乐会，2018年应邀在皇家音乐学院AngelaBurgessHall参加著名作曲家TimothyBowers先生的协奏曲世界首演。2018年2月，在皇家音乐学院校内中提琴独奏比赛中获奖。同年4月，获得意大利第28届巴列塔“cittadiBarletta”国际青年演奏家比赛第一名。2018年在英国伦敦David Jose fowitz Recital Hall和StJamesChurch以及OatleighHall举办了 多场独奏及重奏音乐会，获得各界人士高度评价。在学院最后的演奏会上得到专业最高分，至此获得了约翰.穆迪JohnMundy奖学金，以英国皇家音乐学院一等位荣誉毕业。

如今，她一直活跃在演奏的舞台上，2018年和2019年，两次作为唯一的中国人应邀赴意大利国家歌剧院 为美国作曲家John.M.Pasternak和意大利作曲家Angelo Inglese先生的新歌剧作品“Saccoe Vangetti”、“ShimChung”，在意大利进行世界首演。2019年12月，应环球音乐邀请参加在中国国家大剧院举行的顶尖音乐厂牌DECCA全球90周年盛典。2019年，受邀中国北京钓 鱼台“新生代.新伙伴”论坛为前联合国秘书长潘基文先生演奏，获得潘基文先生的高度赞赏。

1，您认为参加音乐比赛对学生们音乐水平有怎样的提升？

随着国内素质教育的推行，好的音乐比赛也越来越多，这是一个非常有助于学生们进步的一件事情，比赛首先能展示自己优秀的一面，增强自信心，在这个过程中验证自己的演奏能力，可以看出自己日积月累的练习是否在一个正确的道路上进行。通过参加比赛可以看到同龄的同学的水平，取长补短，对自己有一个更清晰的认识，加强自己更有目标的练习，激发孩子们的学习动力。由于疫情原因，在线上的录制中可以不断锻炼自己一个完整的背谱能力以及锻炼自己的台风，不断调整自己做到更好。大部分参加比赛的同学都能在前期准备的阶段有一个比较密集和目标性强的练习，通常会有质的飞跃，这是不可多得的。

2，您认为选手在选择参赛曲目上应该要注意哪些方面？

我有两点建议，首先第一点是选曲要尽量贴近自己的实际水平的，这里有一个误区，有的选手为了拿到一个比赛的好的成绩，会选择一个又大又难的曲目硬生生地去啃，最后练出来的样子只有机械化的演奏，比赛时得表现得非常紧张和焦虑，这样的效果并不会很好；第二，在音乐表现力上多花功夫，评委们更倾向于给具有音乐表达力强、作品完成度高的选手高分。我们弹奏一首歌曲，不能够单单只是把音符弹奏出来，更重要的是要把曲子的内容和意境充满感情地表达出来，让听到的人能感受音乐。

3，您对现在的音乐考级怎么看？

这些年随着普及音乐教育的盛行，国家对素质教育越来越看重，有非常庞大数量的琴童们接触了音乐考级比如英国皇家音乐学院、中央音乐学院、中国音乐学院、音乐家协会的考级，而且大部分的考级内容增加了趣味音乐基础知识，不仅在演奏上有好的提升，又在理论知识和音乐素养方面打下了坚实的基础，让同学们全方面的学习和提升其素质能力。我觉得呢考级可以作为对自己阶段性学习成果的检测和激励手段，同时也是对自己背谱演奏能力和上舞台的心理素质得到锻炼。但是不建议有的琴童们功利心太强为了考级而学琴、很长时间只学考级书上的曲目，在这过程中很可能因过于枯燥、乏味而忘记学琴带来的乐趣。

4，您觉得学生在平时的练习中唱谱和演奏两者之间关系密切吗？

当然，任何一种乐器演奏者在演奏的是有情感的音乐而非机械化的东西，那么在练习过程中，把谱子中的音乐表情记号通过唱的形式找到一个大的框架，了解清楚作曲家对作品的要求和想法是什么，接着把我们心中的音乐唱出来，去不断地连接和通顺乐句的处理。另外，有一些初学的小同学，也是需要通过唱谱达到对五线谱的熟练程度，从唱谱、看谱、演奏这三步结合起来，反复地记忆可以增加识谱的效率，从而达到快速地无障碍识谱的能力。

5，您认为选手在日常应该怎样的有效率地练习？请您给我们的参赛选手一些寄语？

有效率的练习我首先强调一点，那么第一点最直接的就是去掉无用的练习，举个例子，经常会有琴童在练习过程中喜欢从头到尾练曲子，自我感动式的练习解决不了问题的。那我们应该怎么去练习呢，第一步是慢下来，把每一个音照顾到，解决细节问题；第二步是拆解重难点问题，例如左右手分开练习，最后再合并到一起去练习，其原理就像把一个乐高玩具拆解、重装再组合。总的来说就是要多动脑去思考、判断自己面对练习的过程中出现了什么样的问题以及如何去解决，全身心地投入练琴中去。

寄语：任何值得追求的愿望，都需要与之相衬的努力，只有不断地坚持，等待从量变到质变苦尽甘来，那时你会感谢曾经努力的自己。

留声机国际音乐比赛是由俄罗斯世界当代音乐家协会和留声机音乐奖赛事管理委员会共同创立，赛事获得俄罗斯莫斯科文化部和莫斯科第一国立音乐学院的支持。是一项集教学性、专业性、广泛性的国际音乐赛事.比赛旨在以权威性、公正性为前提，加强国际的艺术合作，提升音乐学习者和爱好者的艺术素养和水平。在高品质和高水准的基础上，通过权威比赛，权威媒体发声及线上线下多元传播，促进国际音乐事业与产业的发展，发掘年轻的乐坛新秀。